تاریخ
History
۸۲۷ قسمت
در قسمت یازدهم عصرانه هنر تاریخچه پیدایش هنرستان هنرهای زیبا را مرور می کنیم.. شکل گیری و تاسیس هنرستان هنرهای زیبا در آغاز دهه ۱۳۳۰ نقطه عطفی در آموزش هنر مدرن در ایران بوده است.چرا که نخستین آموزگاران و معلمان این هنرستان هنرمندان نوجویی بوده اند که هریک در کار خود شهره بوده اند. کارشناس: احسان آقایی ( مدیر پیشین هنرستان) نویسنده و پژوهشگر: سعید اسلام زاده میکس و مسترینگ: بشیر جعفری نیا اجرا: غزل نهانی آدرس اینستاگرام: Www.instagram.com// ghazalnahani
عصرانه هنر/ داستان دهم: مکتب های هنری در دوره صفوی ( بخش دوم)
عصرانه هنر۱۶ فروردین ۱۳۹۹ · ۱۵ دقیقه
در قسمت دهم پادکست عصرانه هنر مکتب های هنری در دوره صفوی رو مرور می کنیم.. صفویه با حمایت خود از هنرمندان و ارتباط با دیگر کشورها موقعیت ممتازی را در هنر ایران رقم زد. معماری، نقاشی و تذهیب و دیگر هنرها به اهتمام هنرمندان بزرگ و حمایت سلطان صفوی در تاریخ ماندگار شد. بنا به اهمیت این موضوع در تاریخ هنر در دو بخش به این موضوع پرداخته ایم.. کارشناسان: سعید باباوند و احمدرضا حقیقی نویسنده و پژوهشگر: سعید اسلام زاده میکس و مسترینگ: بشیر جعفری نیا اجرا: غزل نهانی آدرس اینستاگرام: Www.instagram.com// ghazalnahani
در نهمین پادکست عصرانه هنر در مورد مکتب های هنری صفوی می شنویم.. دوره صفویه در تاریخ ایران از چند جهت اهمیت دارد.صفویه اولین حکومتی بود که مرزهای ایران را تحت حاکمیت یک پارچه درآورد و مذهب شیعه را به عنوان مذهب رسمی اعلام کرد. از دیگر سو حمایت دربار صفوی از هنرمندان باعث رشد مکتب هایی شد که پیش از آن در ایران نضج گرفته بودند.. کارشناسان: سعید باباوند و احمدرضا حقیقی نویسنده و پژوهشگر: سعید اسلام زاده میکس و مسترینگ: بشیر جعفری نیا اجرا: غزل نهانی آدرس اینستاگرام: Www.instagram.com// ghazalnahani
نگاهی به آثار و نقاشی های سهراب سپهری
در قسمت هشتم پادکست صوتی عصرانه هنر در مورد زندگی و آثار نقاشی حسین محجوبی نقاش معاصر می شنویم.. حسین محجوبی نقاشی است برآمده از شهر رشت.. نقاشان بزرگی از شهر رشت به دنیای هنر معاصر معرفی شده اند. حسین محجوبی درختان و اسب ها را تصویر کرده است و به تعبیری عاشق درختان بهشت است. کارشناس: امیر سقراطی نویسنده و پژوهشگر: سعید اسلام زاده میکس و مسترینگ: بشیر جعفری نیا اجرا: غزل نهانی آدرس اینستاگرام: Www.instagram.com// ghazalnahani
در قسمت هفتم پادکست عصرانه هنر در مورد آثار و نقاشی های استاد علی نصیر نقاش معاصر می شنویم.. آشوب و زیبایی نگاهی است به نقاشی های علی نصیر.. علی نصیر نقاشی است که مهاجرت به وضوح در کار او تاثیر گذاشته..علی نصیر در نقاشی هایش به دنبال هویت بوده و هست و خشونت در جهان مدرن را با رنگ هایش تصویر کرده.. کارشناس: امیر سقراطی نویسنده و پژوهشگر: سعید اسلام زاده میکس و مسترینگ: بشیر جعفری نیا اجرا غزل نهانی آدرس اینستاگرام: Www.instagram.com// ghazalnahani
یک نوروزخوانی و شش گفت‌وگو - نوروزانه‌ی 99 - جعل تاریخ؛ رضا جولایی در گفت‌وگو با مهدی یزدانی‌خرم
رادیو گوشه۹ فروردین ۱۳۹۹ · ۲۸ دقیقه
امسال هدیه‌ی نوروزی نشرچشمه و رادیوگوشه یک نوروزخوانی و شش گفت‌وگو است. پنج‌شنبه ۲۹ اسفند ساعت ۶ عصر نوروزنامه‌خوانی خیام را با صدای محمود دولت‌آبادی بشنوید. پیشاپیش سال نو مبارک.
این اپیزود ویژه ۸ مارس، روز جهانی زن منتشر شده. و در اون نگاهی تاریخی کردم به ممنوعیتهای زنان در عرصه موسیقی کلاسیک در ایران و جهان لینک شبکه های اجتماعی پادکست ای میوزیک: توییتر اینستاگرام تلگرام صفحه حمایت از پادکست ای میوزیک: حامی باش
فیلم سخنرانی پادشاه، محصول کشور بریتانیا، فیلم درام تاریخی ساخته شده به سال ۲۰۱۰ میلادی، این فیلم توانست در هشتاد و سومین دوره جوایز اسکار، چندین جایزه رو به خود اختصاص بده.
۵. «ونوس سیاه» ساخته‌ی عبداللطیف کشیش
سینما، سریال، و دیگر هیچ: نقد و بررسی فیلم و سریال‌های ایران و جهان۲۷ بهمن ۱۳۹۸ · ۱۹ دقیقه
«ونوس سیاه» (Vénus noire) به کارگردانی عبداللطیف کشیش برگرفته از زندگی واقعی زنی سیاه‌پوست در اوائل قرن نوزدهم است که او را با وعده هنرپیشگی بر روی صحنه نمایش از آفریقای جنوبی به انگلیس می‌آورند. عبداللطیف کشیش همیشه در فیلم‌هایش نگاهی تند و انتقادی به جامعه قرن بیست‌ویکم اروپا، به خصوص فرانسه دارد. «ونوس سیاه» اولین فیلم او با موضوعی تاریخی است. با این حال، موضوع تاریخی فیلم بعد از دو قرن کهنه نشده و سؤال‌هایی را طرح می‌کند که هنوز ذهن‌ها را به خود مشغول می‌کند. «ونوس سیاه» در شصت و هفتمین دوره جشنواره فیلم ونیز نامزد دریافت شیر طلایی این جشنواره شد. معرفی و بررسی این فیلم را از زبان سعید روحانی بشنوید.
پادکست هفتم - بیان تاریخ و تجربیات راهنمای آینده ی کودکانمان است.
موج کودک | پادکست فارسی۲۳ بهمن ۱۳۹۸ · ۱۱ دقیقه
تا حالا به این موضوع فکر کردید که انتقال تاریخ شفاهی مون به بچه ها میتونه یکی از بستر های تربیتی باشه؟! چقدر از این بستر استفاده میکنیم؟! باید بگم نه تنها بچه ها بلکه خود ما بزرگترها برای تعیین مسیر و تشخیصش به مرور تاریخمون احتیاج داریم. در این پادکست مختصری درباره ضرورت انتقال تاریخ شفاهی به بچه ها صحبت میکنیم.
در این قسمت از پادکست مانی‌وار، سفری در زمان خواهیم داشت و تاریخچه و چگونگی شکل‌گیری صنعت فین‌تک یا فناوری مالی و مسیر پیشرفت آن را در سالهای گذشته تا به امروز مورد بررسی قرار می‌دهیم.
در این قسمت به تاریخچه ی قهوه خانه ها پرداختیم با حضور بهادر امینی؛ پژوهشگر حوزه ی خوراک!
تاریخ تولد ما کی است؟ زندگی یعنی چه؟ مرگ؟ زندگی؟ و بازم تولد... بلاگ: http://aminiranpanah.com/ اینستگرام: https://instagram.com/_u/amin_iranpanah لینک این مطلب در بلاگم: http://irpnh.ir/0puxo
در هفدهمین قسمت از پادکست تاریکخانه تاریخ به سراغ ابوالحسن ابتهاج رفتیم. پایه گذار اصلی برنامه ریزی توسعه در ایران که در فاصله سالهای 1333 تا 1337 شمسی، مدیرعامل سازمان برنامه کشور بود سیاست‌‌های روزمرگی، تصمیمات شتابزده و نبود یک استراتژی منسجم باعث شد که خیلی زود فکر برنامه‌ریزی در ایران هم شکل بگیره. یکی از اولین کسایی که تو این مورد دست به اقدام عملی زد ابوالحسن ابتهاج، دولتمرد بنام سالهای اولیه حکومت پهلوی دوم بود. ابتهاج به مدت 8 سال یعنی از سال 1321 تا 1329 شمسی ریاست بانک ملی ایران که عملا وظایف بانک مرکزی رو انجام می‌‌داد برعهده داشت
در برنامه‌ی قبل با مکتب‌هایی مثل امپرسیونیسم و اکسپرسیونیسم آشنا شدیم. این برنامه را با مکتب‌هایی مثل ناسیونالیسم و پریمیتیویسم پی می‌گیریم. * * * یکی از جنبش‌های موسیقی مدرن که از قرن نوزدهم شروع شد ملی‌گرایی بود. در این جنبش آهنگسازها به عناصر ملّی مثل ترانه‌ها، رقص‌ها، و ریتم‌های محلی یا موضوع‌های تاریخی و اشعار ملی توجه خاصی داشتند. این جنبش را می‌شود واکنشی به سلطه‌ی موسیقی آلمانی دانست. از آهنگسازهای ملی‌گرا می‌شود به موسوروسکی و کورساکف روسی، اسمتانا و دورژاک آهنگسازهای چک، بلا بارتاک مجارستانی، و کاپلند، گرشوین، و آیوز آهنگسازهای آمریکایی اشاره کرد. با هم به اثری از موسورسکی به نام «تابلوهای نقاشی در یک نمایشگاه» گوش می‌دهیم. در این اثر، خواننده‌ای در مقابل قلعه‌ای تاریخی در حال خواندن ترانه‌ای محلی است. این اثر را موسوروسکی در اصل برای پیانو و متأثر از تابلوهای نقاشی یکی از دوستانش نوشته. موسورسکی و دوست نقاشش به هنر روسی خیلی اهمیت می‌دادند و وقتی که دوست نقاش موسورسکی از دنیا می‌رود، نمایشگاهی از آثارش به یاد او برگزار می‌شود. موسوروسکی بعد از بازدید از نمایشگاه این قطعه‌ی چند موومانی را در مدت کوتاهی می‌نویسد. با هم به قسمتی از این اثر که موریس راول، آهنگساز فرانسوی، آن را برای ارکستر تنظیم کرده گوش می‌دهیم. * * * پریمیتیویسم یکی دیگر از مکتب‌های قرن بیستم بود. در این سبک آهنگسازها از فرهنگ‌های بدوی برای نوشتن آثارشان الهام می‌گرفتند. ایگور استراوینسکی روسی در دوره‌ای از زندگی‌اش این سبک را در آثارش به کار برد. یکی از این کارها باله‌ی «پرستش بهار» است. اولین اجرای این باله خیلی جنجال به پا کرد چون موسیقی و رقص این اثر با باله‌های متداول خیلی متفاوت بود. موضوع این باله مراسمی مذهبی در جامعه‌ای بدوی است که در آن دختر جوانی تا حد مرگ می‌رقصد تا جانش را فدای خداوند بهار کند. استراوینسکی برای ایجاد فضایی بدوی از آکوردهایی استفاده کرد که در آن دوره چندان متداول نبود. در برنامه‌ی قبل گفتیم که از به صدا درآمدن همزمان دو یا چند نت آکورد بوجود می‌یاد. یکی از آکوردهای غیرمتعارفی که در این اثر زیاد شنیده می‌شود این است: حالا با هم به قسمتی از باله‌ی پرستش بهار گوش می‌دهیم. * * * یکی دیگر ازمکتب‌هایی که در قرن بیستم رواج پیدا کرد، sound mass یا توده‌ی صدا بود. در این سبک عناصر موسیقی مثل ملودی، ریتم، و هارمونی به مفهوم سنتی وجود نداشت. در نتیجه اثر بیشتر به توده‌ای از صدا شبیه بود. با هم به اثری از آهنگساز لهستانی، کریستف پندرسکی، به نام «مرثیه‌ای برای قربانیان هیروشیما» گوش می‌دهیم. همونطور که با هم می‌شنویم این اثر توده‌ای از صداست بدون جزئیاتی قابل تشخیص که ۵۲ ساز زهی آن را اجرا می‌کنند. خود پندرسکی درباره این اثر می‌گوید: «این مرثیه بیانگر این است که فداکاری هیروشیما هرگز فراموش نمی‌شود.» * * * در قرن بیستم، آهنگسازها صداهای موسیقایی را دیگر محدود به نت‌های موسیقی نمی‌دانستند بلکه تمام صداهای محیط اطراف را، از ترافیک و بوق ماشین و صدای اره گرفته تا صدای پرنده و آب و باد، جزو صداهای موسیقایی می‌دانستند و از آن‌ها در آثارشان استفاده می‌کردند. این تحول باعث شد که دست آهنگسازها در انتخاب منابع صدایی بازتر شود. با هم به اثری از لوچیانو بریو به نام سیکوینزا برای آواز گوش می‌دهیم. در این اثر آهنگساز علاوه بر علائم موسیقایی از علامت‌های دیگری هم استفاده کرده و دست خواننده را باز گذاشته تا بنا به تعبیر خودش این قطعه را اجرا کنه. این برنامه را با شنیدن تعبیر کتی بربریان، خواننده سوپرانو، از این اثر به پایان می‌بریم. * * * در این برنامه با چند مکتب مدرن در قرن بیستم آشنا شدیم. در برنامه‌ی بعد، داستان موسیقی را با معرفی چند مکتب دیگر قرن بیستم پی می‌گیریم.
در این قسمت به اولین آزمایش ثبت شده در تاریخ روانشناسی در نیمه دوم قرن 7 قبل از میلاد مسیح توسط فرعون و انگیزه اش پرداختم . حامی باش پادکولوژی : Hamibash.com/podchology اینستاگرام پادکولوژی : Instagram.com/podchology کانال تلگرام پادکولوژی : T.me/podchology اکانت توئیتر پادکولوژی : Twitter.com/podchology
در این قسمت به بررسی تاریخچه ی نوشیدنی های سنتی ایران می پردازیم. با حضور بهادر امینی، کارشناس حوزه ی خوراک.
احمد قوام نه روحانی بود و نه روشنفکر. نه روزنامه‌نگار بود نه فیلسوف. یک رجل سیاسی پراگماتیست بود. انگار قوام برای این اومده بود که شاهای مختلف وقت بحران سراغش برن تا بحران رو حل کنه. در سیزدهمین قسمت از پادکست تاریکخانه تاریخ می شنوید: - قوام از تنظیم فرمان مشروطه تا آغاز دوره پهلوی - قوام و مساله آذربایجان - قوام و حزب دموکرات - قوام و قیام سی تیر موسیقی : آلبوم سفر عسرت ساخته فرخزاد لایق و با صدای شهرام ناظری منبع : ماهنامه مهرنامه پی نوشت متن: 1- ناظم الاسلام کرمانی. تاریخ بیداری ایرانیان. صص 495- 494. 2- مویسی پرسیتس. بلشویک‌ها و نهضت جنگل. ترجمه حمید احمدی. صص 105- 104. 3- برای آگاهی از متن کامل نامه قوام خطاب به مجلس شورای ملی نگاه کنید به: اطلاعات. 16 مرداد 1331. 4- مصدق در محکمه نظامی. به کوشش جلیل بزرگمهر. جلسه سی و چهارم. ص 77. 5- مجله یغما. سال پنجم، شماره ششم. به نقل از حسین مکی. وقایع سی‌ام تیر 1331، ص 294. 6- به نقل از باقر عاقلی. روزشمار تاریخ ایران. جلد اول، ص 554. 7- محمد علی موحد. خواب آشفته نفت. جلد اول، ص 488. 8- همان، ص 508 9- محمد مصدق. خاطرات و تالمات، ص 286. 10- مذاکرات مجلس. سه شنبه 21 ربیع‌الاول 1340، ص236 پنج شنبه یازدهم صفر 1340، ص 144 و یکشنبه هفتم صفر 1340، ص131.
درباره ی تاریخ یاکوزا از کاوشگر بشنوید.